English        |        Bhs. Indonesia
* Source Google Maps
Sep 19 (Sel), 2017   
KOSDAQ 2052.77
KOSPI 686.18
100 IDR/KRW 8.34
USD/KRW 1136.5950

KRW :   X
USD : X
IDR : X
* Source Yahoo.Finance
Seni Korea Makin Dikenal Luas di Dunia

Nov 2, 2016


Pemandangan pameran seni "Dansaekhwa" di Palazzo Contarini-Polignac di Venice, Italia pada tahun 2015. / Kukje Gallery


Seni kontemporer Korea telah memperoleh kehadiran yang kuat di kancah seni internasional, terutama dengan gerakan seni dari tahun 1970-an serta generasi baru seniman yang membuat nama mereka secara global. Menurut Artprice.com, pasar seni Korea telah menjadi terbesar ke 10 di dunia dalam hal omset seni lelang di tahun 2015.

Mencerminkan meningkatnya minat dalam seni Korea, lebih banyamk tokoh seni internasional yang mengunjungi Korea dan memberikan wawasan baru tentang kehadiran seni Korea.

Seorang gallerist, yang percaya perannya adalah untuk membawa perhatian seniman terkenal, mengatakan Korea telah menjadi pemain kunci di pasar seni internasional.

Pearl Lam, dealer seni dari Hong Kong dan pemilik Pearl Lam Galleries, mengunjungi Korea bulan lalu untuk melihat dua seniman dikelola oleh galerinya - Kim Tschang-yeul dan Suki Seokyeong Kang.

Dealer Seni dan kolektor Pearl Lam


Dua seniman - Kim, 87 tahun, adalah seorang seniman mapan yang mengembangkan gaya lukisannya water drop selama seumur hidup, sementara Kang, 38 tahun, mengeksplorasi harmoni dan keseimbangan melalui karya instalasi berdasarkan latar belakang lukisan Oriental.

Lam memuji spiritualitas dalam karya Kim. "Dia sangat intelektual. Siapa yang akan melukis hanya setetes air? Ini benar-benar menyentuh. Saya belajar lebih banyak tentang karya-karyanya dan bagaimana ia berpikir. Dan saya pikir dia adalah seorang pemikir," kata Lam dalam wawancara dengan The Korea Times selama dia tinggal di Seoul. "Selama bertahun-tahun, banyak meditative art telah keluar dari fokus dunia seni. Di dunia dengan konsumerisme berat seperti itu, kita harus kembali dan melihat hal-hal dengan lebih spiritualitas".

Lam akan memamerkan lukisan khas Kim water drop di galerinya di Hong Kong, Maret mendatang, yang bertepatan dengan Art Basel Hong Kong 2017, art fair kontemporer terbesar di Asia.

"Tugas saya adalah untuk membuat dia lebih dikenal secara global dan membuat karyanya dikenal di dunia internasional. Dan itu sebabnya kami memilih periode waktu Art Basel Hong Kong dengan banyak kolektor internasional yang datang sehingga mereka bisa melihat karya-karyanya, terutama yang awal dari tahun 1970-an", kata Lam.

Pemandangan dari "Foot & Moon", sebuah pameran tunggal Suki Seokyeong Kang di Pearl Lam Gallery di Hong Kong


Kang mengambil jurusan seni lukis Oriental di Ewha Womans University di Seoul, dan selanjutnya belajar melukis di Royal College of Art di London. Lam mengatakan instalasi Kang adalah memakan waktu, namun memiliki perasaan intelektual.

"Saya mengunjungi studionya awal tahun ini dan ketika saya melihat karyanya, saya menyukainya -. Untuk alasannya, saya tidak tahu tapi saya pikir Kang adalah seorang seniman yang luar biasa", kata dealer seni. "Saya pikir di Korea, anda memiliki banyak seniman yang fantastis".

Lam tidak menyebut Kim dan Kang sebagai seniman Korea. "Mereka berdua seniman yang baik dan saya hanya tertarik pada seniman yang baik. Sebenarnya, saya tidak punya masalah dengan paspor (seniman)", kata Lam. "Bagi saya, ini bukan tentang Cina, Korea, Amerika atau apa pun. Apakah anda seorang seniman yang baik atau tidak adalah satu-satunya hal yang penting".

Lam, seorang putri dari mendiang konglomerat Hong Kong Lim Por-yen, telah menjadi pelopor dalam dunia seni Cina sejak awal 1990-an, ketika dunia hanya sedikit memberi perhatian terhadap seni kontemporer Cina.

"Saya mempromosikan perspektif Asia, daripada sudut pandang Barat," kata Lam. "Barat telah menjajah semua budaya Asia untuk waktu yang lama sampai sekarang. Sebagian seniman belajar di Barat, mempelajari pendekatan Barat untuk seni dan berpikir dari perspektif Barat dengan taburan konteks lokal. Itu terlalu mudah".

Itulah alasan mengapa Lam tertarik pada seniman yang mendekonstruksi pendekatan Barat tersebut.

Lam menganalisis bahwa fenomena Dansaekhwa adalah bagian dari dunia seni bunga pada masa pasca perang.

"Orang-orang selalu melihat apa yang terjadi setelah Perang Dunia II Di Eropa, itu adalah awal dari segala sesuatu. Kita memiliki Gerakan Zero dari Jerman dan kemudian Arte Povera di Italia. Kemudian ia pergi ke Jepang dan mereka menemukan kelompok Gutai dan Gerakan mono-ha", kata Lam. "Apa yang terjadi di Korea setelah Perang Dunia II adalah Perang Korea dan kemudian Dansaekhwa. Kami selalu melihat gerakan seni pertama setelah perang dan semua seni kontemporer saat ini naik dari saat itu.

"Sangat menarik bahwa orang tidak melihat dunia. Saya pikir mereka harus melihat konteks dunia," kata Lam.

Lam mengatakan jika Korea tidak memberlakukan pajak impor karya seni, ibukota seni Asia akan berada di sini.

"Hong Kong adalah pelabuhan bebas pajak dan tidak ada sensor, sehingga menjadi art hub Asia. Kami masih kehilangan lembaga untuk budidaya seni agar benar-benar menjadi pusat kebudayaan," kata Lam. "Korea telah menjadi pasar yang penting dalam kancah seni rupa global dan galeri internasional yang semua berbicara tentang Korea. Ada banyak museum seni dan kolektor di Korea, yang merupakan basis pasar komersial".
 
Dansaekhwa akan membuat percikan di Cina

Dansaekhwa (단색화), atau lukisan monokrom Korea, terus menerima pasar dan perhatian kritis internasional. Dansaekhwa, gerakan seni kolektif dan internasional pertama Korea yang mekar pada 1970-an. Hal ini mencerminkan sentimen Korea dan estetika dengan menyelidiki kerataan dan materialitas melalui proses pengulangan dan meditasi.

Lukisan Dansaekhwa Chung Chang-sup "Untitled 73-12-11" / Gallery Hyundai


Pada bulan Juni, Chung Sang-hwa mengadakan pameran solo pertama di Amerika Serikat, yang diselenggarakan bersama dengan Dominique Levy Gallery dan Greene Naftali Gallery di New York. Levy berkomentar bahwa Chung adalah 'singular' dalam pendekatan ritual dan sistematisnya. "Proses Chung adalah begitu dalam temporal yang menjadi tindakan kontemplasi, meditasi, dan itu adalah sebanyak pekerjaannya sebagai kanvas itu sendiri", katanya.

Lukisan sesama seniman Dansaekhwa Yun Hyong-keun (1928-2007) akan dipamerkan di David Zwirner Gallery New York dari 13 Januari-19 2Februari 2017. Promotor seniman PKM Gallery Korea mengatakan, "Kami akan berada di terdepan dalam mempromosikan lukisan Yun dan memperkuat statusnya di David Zwirner Gallery dan juga di pasar seni internasional".

Yun Hyong-keun adalah salah satu seniman Dansaekhwa awal yang membuat namanya dikenal internasional. Pematung Amerika Donald Judd (1928-1994) melihat keanggunan 'restrained' dalam karya Yun ketika ia mengunjungi Korea dan kemudian mengundang Yun untuk sebuah pameran di Chinati Foundation, museum seni kontemporer di Marfa, Texass.

Gerakan seni Korea mendapat perhatian oleh Cina dan harus survei besar di sebuah museum seni kontemporer di Shanghai musim gugur berikutnya.

Budi Tek, seorang kolektor seni Cina-Indonesia dan ketua Yuz Foundation, mengunjungi Korea pada bulan Oktober untuk mengumumkan acara Dansaekhwa pertama di China Yuz Museum di Shanghai.

Budi Tek, pendiri Yuz Museum di Shanghai


"Ini adalah cara saya menghormati keaslian master seni Dansaekhwa", kata Tek.

Yuz Museum adalah museum kontemporer yang menggelar pameran berdasarkan luas koleksi seni Cina dan Barat Tek serta seniman papan atas dunia seperti Yang Fudong, Alberto Giacometti dan Andy Warhol.

Sebagai seorang kolektor, Tek memiliki lukisan Dansaekhwa, tapi dia tidak mengungkapkan rincian koleksi lukisan monokrom Korea miliknya. Pameran Dansaekhwa Yuz akan diselenggarakan bekerja sama dengan beberapa lembaga seni Korea dan internasional.

"Dansaekhwa merupakan prestasi besar bagi seni Korea dan itu bisa menjadi missing link dalam seni kontemporer Asia. Saya mengucapkan selamat, gerakan mengagumkan ini sukses," kata Tek.

Tek katanya memiliki harapan besar untuk pameran Dansaekhwa mendatang, yang akan menyajikan gerakan seni dalam konteks seni kontemporer Cina dan internasional.

"Tiga kecenderungan filosofis seni kontemporer Cina Konfusianisme, Buddhisme dan Taoisme. Dansaekhwa berbicara tentang alam, minimalis dan kekosongan, yang terkait dengan Taoisme," katanya. "Dansaekhwa adalah bagian dari gerakan filosofis Asia, yang sangat penting dalam dunia seni kontemporer. Kita berbicara tentang seni kontemporer, tidak negara, dalam hal gerakan seni".

Kolektor ini mengatakan Dansaekhwa telah diabaikan selama beberapa dekade, tetapi ditemukan kembali kemudian yang bisa mengangkat nilai karya, seperti anggur matang yang rasanya lebih baik.

"Banyak seniman yang baik berhasil terlalu dini dan gagal terlalu cepat, yang rusak oleh kekuatan pasar. Dansaekhwa begitu indah, sederhana dan spiritual karena tidak diganggu oleh pasar terlalu dini", kata Tek.

Sohee
Sumber:The Korea Times


               

Related article

You May Also Like
Komentar (0)